慣聽搖滾的樂迷可能不太習慣The Prodigy的成員組合，兩個舞者、一個饒舌歌者和一個DJ。不同的角度會看到The Prodigy不同的面貌∶若只是拿著CD聽，一肩挑起音樂創作與制作之責的Liam Howlett便是一切；若是觀看他們的表演，那兩個動作狂暴的舞者Kieth Flint與Leeroy Thornhill最搶眼，留著魔鬼發型的Kieth Flint，更是The Prodigy的形象代表，但整個團的頭頭，卻是負責rap的Maxim Reality－以舞曲界的術語來說，他是「司儀（MC）」。但無論樂評或樂迷怎么看待，The Prodigy就是這四個人，缺一個就不是The Prodigy，這樣的組合真切地呈現了瑞舞（Rave）的面貌。 九○年代初，The Prodigy組成之時，正是英國瑞舞方興末艾的時候，他們以單調重覆的快速節奏、噴瀉而出的電子沖擊聲，以及有如風暴襲卷的現場表演，撼動了英國樂壇。1992年首張專輯《Experience》在英國獲得成功后，1995年的《Music for the Jilted Generation》以更為強硬直接的態度處理電子節奏及音色，并將重吉他切刷的取樣溶入音樂中，促成日后所謂Big Beat的出現。 有人形容The Prodigy為「沒有吉他手的龐克樂團」。1997的《The Fat of the Land》與Kula Shaker、L7等搖滾樂團合作，The Prodigy的音樂更加多元復雜。這張被主流樂評形容為「差一點就是經典」的專輯，也因為有較多的人聲（雖然歌詞依舊沒什么意義），吸引了大批主流搖滾迷走入電子舞曲的領域，The Prodigy的影響從英國跨入美國，甚至全世界。《The Fat of the Land》可以說是他們最容易親近的一張專輯。但是The Prodigy在態度上仍然希望與搖滾抱持距離，決不原地踏步，作出令人腳底發癢痛快狂舞的音樂，才是他們最大的企圖。 Prodigy最擅長的地方,就是現場表演的功力.The Prodigy很喜歡在舞廳里做現場表演,而Liam Howlett之前也當過DJ,因此The Prodigy在表演時,很能帶動現場氣氛,可以和大家產生良好的互動 .如果你聽過The Prodigy的現場錄音專輯,就能體驗到,為什么他們那么受歡迎的緣故了 不過Prodigy近年來的作品常遭爭議。Firestarter的MTV因為太火爆而遭禁播，Smack My Bitch Up被指歧視女性，Baby's Got A Temper牽扯到迷奸藥物。不過Prodigy還是堅持做自己。 從Prodigy出道至現在,他們的曲風一直是在變的.早期是以快速的Breakbeat加上大量的取樣, 后來變成搖滾樂的曲風,到現在的Big-Beat的曲風,打破了電子樂和搖滾樂的界線,The Prodigy一直認為他們是個搖滾樂團體,而不光是舞曲團體.如果你聽過他們的專輯,就會知道電子搖滾樂的魅力了!