四個(gè)一看就是老好人的小伙子，不但外型樸實(shí)得乏善可陳，連長相也都溫順得一塌糊涂。許多人簡直難以想象，正是這四個(gè)其貌不揚(yáng)的美國男人，在世紀(jì)之交的時(shí)刻掀起了席卷全美、繼而震撼世界的EMO浪潮。沒錯(cuò)，他們就是Jimmy Eat World。 不知不覺，Jimmy Eat World這支來自亞利桑那州的EMO團(tuán)體至今已經(jīng)走過了第十個(gè)年頭。1994年，四位兒時(shí)的玩伴Jim Adkins（主唱兼吉他手）、Tom Linton（吉他手）、Mitch Porter（貝司手）和Zach Lind（鼓手）共同組建了樂隊(duì)。他們奇怪的樂隊(duì)名字來自于吉他手Linton兩個(gè)愛打鬧的弟弟Ed和Jimmy，有一天兩個(gè)孩子打了一架之后，Ed為了出氣，畫了一幅Jimmy的畫像，上面還寫著“Jimmy Eat World”的字樣，用來嘲笑長的胖乎乎的Jimmy。Linton看到這個(gè)詞后覺得特別有創(chuàng)意，樂隊(duì)其他人也覺得很有意思，于是大家決定用“Jimmy Eat World”來命名自己的樂隊(duì)。 Jimmy Eat World在成立之初，他們的音樂更多的是受the Jesus and Mary Chain、Fugazi、Def Leppard等各種風(fēng)格的樂隊(duì)的影響，整體的音樂還沒有形成自己的特色。他們除了在當(dāng)?shù)氐囊恍┬⌒蛨鏊莩鲋猓€陸續(xù)在一些當(dāng)?shù)氐莫?dú)立廠牌下，與別的樂隊(duì)共同發(fā)表了一些合集。不久，Jimmy Eat World逐漸擁有了一部分追隨者，并且在亞利桑那當(dāng)?shù)匾菜闶切∮忻麣饬恕?995年夏天，他們贏得了主流廠牌Capitol唱片公司的青睞，并與他們簽下一紙合約。與此同時(shí)，貝司手Porter離開了樂隊(duì)，而樂隊(duì)也馬上物色到了新的人選，那就是Linton的中學(xué)死黨Rick Burch，在之后的日子里，他的貝司演奏也被認(rèn)為是樂隊(duì)最大的原動力之一。 1996年，樂隊(duì)的首張專輯《Static Prevails》正式發(fā)表。正是這張?jiān)谥髁鲝S牌下發(fā)表的唱片，吸引了許多人的眼球。在經(jīng)歷了Grunge的大風(fēng)大浪之后，一眾美國的樂評人開始琢磨起了如何掀起下一個(gè)浪潮的計(jì)劃。而Jimmy Eat World的出現(xiàn)給了他們一個(gè)熱炒的時(shí)機(jī)，EMO浪潮也從此開始波瀾不驚的開始涌動了。1998年年末，樂隊(duì)邀請了知名制作人Mark Trombino（曾經(jīng)為Blink182、Midtown等樂隊(duì)制作唱片）擔(dān)當(dāng)新專輯的制作工作。1999年2月，樂隊(duì)具有突破性的第二張專輯《Clarity》正式發(fā)表，專輯中的一首《Lucky Denver Mint》不但一舉成為美國校園電臺的熱門單曲，而且還被收錄在由德魯·芭莉摩爾主演的青春片《一吻定江山》（Never Been Kissed）的電影原聲帶中，這也讓樂隊(duì)的知名度越來越高。 但Jimmy Eat World的發(fā)展并非一帆風(fēng)順，他們也經(jīng)歷了好幾次波折。1999年年底，樂隊(duì)與唱片公司Capitol在續(xù)約問題上出現(xiàn)了嚴(yán)重分歧，盡管樂隊(duì)已經(jīng)在當(dāng)時(shí)錄制好了第三張專輯，但他們還是決定離開Capitol，自己另謀出路。2000年春天，重返獨(dú)立路線的Jimmy Eat World自籌資金，在歐洲的幾個(gè)國家展開了樂隊(duì)的第一次歐洲巡演。不久，他們在獨(dú)立廠牌Big Wheel Receation旗下發(fā)表了早期單曲集《Singles》，以回饋那些長久以來支持他們的樂迷。2001年年初，著名廠牌DreamWorks決定為Jimmy Eat World發(fā)行唱片，并再次邀來了樂隊(duì)上一張專輯的制作人Mark Trombino來共同完成唱片的制作。這張被名為《Bleed American》的樂隊(duì)第三張專輯于當(dāng)年7月正式發(fā)表。但沒過多久，美國遭遇了“9·11”恐怖事件，為了避嫌，這張唱片也不得不更名為《Jimmy Eat World》。名稱的改變并不能抵擋這張唱片的熱銷，這張樂隊(duì)的同名專輯光是在美國本土就賣掉了130萬張。而專輯中的單曲《the Middle》也成為2001年度最熱門的曲目之一。 2004年1月，DreamWorks突然宣布關(guān)張，而早已紅得發(fā)紫的Jimmy Eat World并不愁找不到新東家，他們迅速與大廠牌Interscope簽約。而在這個(gè)冬天，我們就聽到他們的第四張專輯《Futures》。這次的唱片封套設(shè)計(jì)與Jimmy Eat World以往的風(fēng)格非常不一樣：夜色中，一個(gè)只能看到側(cè)面的男子，筆直的站在一個(gè)燈光昏暗的電話亭之前。封套上所流露出的如此陰郁的氣氛，與專輯中的音樂遙相呼應(yīng)，這也讓我們看到了樂隊(duì)?wèi)n傷的一面。專輯的開場曲《Futures》是典型的Jimmy Eat World式的歌曲，充滿流行朋克動聽的韻律，而又不乏讓人震撼的張力。而在《The Wolrd You Love》里，聽到是對世間之愛的感激，舒緩而輕盈的編曲，讓憂傷的聽者能夠體會到世界的美好。Jimmy Eat World深邃的歌詞與大氣磅礴的編配，一直都是樂隊(duì)的招牌，《Drugs Or Me》里深沉的鋼琴聲就是證明。 這張專輯所體現(xiàn)的憂傷氣質(zhì)，是如今一票只會狂噪的EMO樂隊(duì)難以企及的，這足以讓Jimmy Eat World在EMO界的一哥地位得以穩(wěn)固。但這四位在演出時(shí)盡情揮灑的老好人，一但走下了舞臺，他們又變得再普通不過了，真想知道他們到底在想些什么。用心聆聽他們的音樂，他們的一切你都會明白了。